El artista indonesio Bagus Pandega presenta por primera vez en Ciudad de México la instalación de luces “Haze”, una obra que forma parte de la exposición “No es un poema, aunque soñemos muchas cosas”, organizada en la Galería Nordenhake, en la colonia Roma Norte. La muestra permanecerá abierta hasta el 24 de octubre de 2026 y la entrada es libre.
Pandega, nacido en Yakarta en 1985, utiliza múltiples focos de motocicletas para construir una pantalla en la que aparece el ojo de un orangután. El material remite a la importancia de las motocicletas en Indonesia, mientras que la imagen del animal alude a la pérdida de biodiversidad y a la crisis ambiental que enfrenta el país.
La instalación surgió a partir del cierre de un zoológico en la ciudad del artista, una decisión que no explicó qué ocurrió con los animales. Para Pandega, el orangután se convirtió en una figura central de su trabajo después de conocer los efectos de los incendios forestales y de la explotación irregular de recursos sobre distintas especies.
Desde 2019, el artista modificó el rumbo de su práctica para concentrarse en la crisis climática de Indonesia. En sus obras cuestiona problemas relacionados con las minas de níquel destinadas a la fabricación de baterías, la producción de aceite de palma y los efectos de la industrialización sobre el territorio.
Pandega explica que prefiere abordar estos temas desde el arte y no desde el activismo político. Esa posición, afirma, le ha permitido investigar con mayor libertad y acercarse a personas vinculadas con zonas mineras, aunque también reconoce que en Indonesia existe una censura sutil y una tendencia oficial a ocultar información negativa sobre el país.
“Haze” también mantiene un vínculo particular con México: los padres del cuidador de zoológico que ayudó al artista a obtener la imagen del ojo del orangután viven en Ciudad de México. Para Pandega, esa coincidencia conecta la experiencia ambiental de Indonesia con el público mexicano.
La obra se integra en una exposición colectiva de Lagartijas Tiradas al Sol que reúne piezas textiles, máscaras, pinturas, escenografía e instalaciones de artistas nacionales e internacionales. La muestra puede visitarse en Monterrey 65, Roma Norte, hasta el 24 de octubre de 2026.

