Detrás de las carcajadas, los sustos y el humor negro de Beetlejuice, el musical se desarrolla una historia de soledad, duelo y búsqueda de pertenencia. La puesta en escena, protagonizada por Ryan Stajmiger como Beetlejuice y Leianna Weaver como Lydia Deetz, concluye su temporada este 18 de octubre de 2026 en el Centro Cultural Teatro I, en la Ciudad de México.
La obra sigue a Lydia, una adolescente que enfrenta la muerte de su madre y se siente incomprendida por su padre. Su vida cambia cuando queda atrapada entre el mundo de los vivos y el de los muertos, donde conoce a los fantasmas Adam y Barbara Maitland y recurre al irreverente Beetlejuice.
Más allá de su estética extravagante, el musical aborda la necesidad humana de establecer vínculos. Beetlejuice es presentado como un personaje solitario que desea ser visto y apreciado, aunque sus dificultades para relacionarse lo llevan a actuar de manera destructiva.
“Él es el hombre más solitario que ha conocido, eso es lo que realmente resuena, lo mucho que él quiere una conexión y todo lo horrible que hace para conseguirla”, explica Ryan Stajmiger sobre su personaje.
Lydia, en cambio, emprende un recorrido marcado por la tristeza y la incomprensión. De acuerdo con Leianna Weaver, la joven es independiente e inteligente, pero durante la aventura descubre la importancia de las personas que la rodean y el valor de permanecer conectada con la vida.
La relación con la muerte es otro de los ejes de la puesta en escena. Lydia mantiene un vínculo profundo con su madre fallecida y, a través de Adam y Barbara Maitland, encuentra una amistad que le permite observar la pérdida desde una perspectiva distinta.
Weaver también identifica una cercanía entre la historia del musical y la tradición mexicana de honrar a quienes han muerto. Esa relación con la memoria y el duelo forma parte de los elementos que han permitido que la obra conecte con el público mexicano.
Durante la temporada, los actores recibieron testimonios de espectadores que aseguraron que la obra les ayudó a afrontar la pérdida de un ser querido o a mirar su propia vida desde otra perspectiva. Para Stajmiger, esos mensajes muestran que el espectáculo puede ir más allá del entretenimiento.
“Exploramos la idea de encontrar a personas que te valoren y te amen tal y como eres. Partimos de una familia rota y, poco a poco, construimos otra más grande, en la que incluso Beetlejuice tiene un lugar”, señala Stajmiger.
La producción se presentó en el Centro Cultural Teatro I del 10 al 18 de octubre de 2026. Con su última función, Beetlejuice, el musical cierra una temporada que utilizó el humor, la fantasía y la música para hablar de temas como la pérdida, la familia elegida y la necesidad de encontrar un lugar donde cada persona pueda sentirse aceptada.